through the
rabbit hole (WT)
DOCUMENTARY (90MIN)
THROUGH THE RABBIT HOLE (WT) follows John, the founder of Ilegal Mezcal, who set out to live his 'non-American dream.' The film illustrates how professional spaces, based on strong values, trust, and community, have the potential to tangibly shape social change. John’s story serves as a source of inspiration for people who dare to challenge norms and redefine the notion of a purposeful life. It explores the transformative impact that comes from individual courage and collective creativity.
WOMEN IN TIMES
THAT ARE A-CHANGIN’
DIGITAL PHOTO SERIES
WOMEN IN TIMES THAT ARE A-CHANGIN’ is a digital photo series initiated in March 2020 due to the first lockdown in Berlin, Germany. The series follows women throughout Europe and captures their thoughts, feelings and reflections during the pandemic. The series combines a picture with a quote, date and location. I met with the participants via Skype for a digital photoshoot, as I also interview them about their current situation. How is the situation affecting them? What did they find out about themselves? How are they dealing with physical distance? Along with the black and white portrait that I captured during this session, I share significant quotes of our exchange. The result is a photographic portrait study combined with interviews about this unique moment in time. An intersection of art and anthropology.
in.(e)motion
ARTISTIC RESEARCH
„Mich interessiert nicht, wie die Menschen sich bewegen, sondern, was sie bewegt“. (Pina Bausch)
Diesem Impuls folgend, rufen Helena Klassen und Michaela Resch die Freizeitwerkstätte in.(e)motion ins Leben. Eine Werkstätte für Menschen (mit/ohne Behinderungen/Fluchterfahrung). Wir öffnen einen Raum für kreatives Schaffen und begeben uns auf eine Entdeckungsreise unserer Emotionen. in.(e)motion bietet Platz für Menschen mit unterschiedlichen Bedürfnissen. Wir beobachten Gefühle, begegnen diesen und stellen sie dar. Durch kreative Praxis, schaffen wir gemeinsam Verbindungspunkte und erforschen Wunde(r)punkte wo wir uns gegenseitig und uns selbst ein wenig näher kommen. Ausgehend von der Frage was uns bewegt, bringen wir diese Emotionen durch künstlerische Methoden der Theater- und Bewegungspädagogik, Medienpädagogik und visueller Anthropologie, Poesie und Musik zum Ausdruck. Im Kopf, im Körper, auf der Bühne, vor und hinter der Kamera. Im Fokus der anschließenden Analyse steht die Fragestellung: Inwiefern trägt die künstlerische Auseinandersetzung mit Emotionen zu zwischenmenschlicher Verbindung bei?